中国版画专业中国版画艺术：权威专家的探索与发展
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版画和原版的区别？
原作版画是版画的一种.版画是绘画种类之一,具体来说就是用刀或化学药品等,在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后,加色彩印刷出来的图画.版画按材料分,可分为木版画、石版画、铜版画、纸版画、石膏版画、丝网版画、瓷版画等等.而原作版画则是在博物馆和艺术大师授权后,用现代化的专业版画制版设备制成,又被称为艺术的第二次创作.它的最大特点是100%忠于原作.
世界木刻版画大师？
18世纪晚期，英国版画家Thomas Bewick在传统木口木刻技术的基础上，将其逐渐发展成为有鲜明特色的独立版画品种。
用雕刻刀和其他各种截口的工具，把与纹理相交驻的木头横截面精心打磨、雕刻并印刷成版画。继承欧洲传统版画技法的艺术家本就寥寥可数，彼得·拉沙洛夫先生就是其中一个。彼得先生是保加利亚人，定居荷兰。他自幼喜欢绘画，毕业于保加利亚大学版画专业。和一些大师一样，彼得的艺术起源，也充满了偶然性，有一天老师给了他一块木板和几把木刻刀，从此他便与木刻结下不解之缘。
明代版画兴盛的原因？
明代是我国古代版画发展的最盛时，这与当时政治经济发展有直接关系。明嘉靖之后，政权逐渐腐败，而此同时社会正处在资本主义社会萌芽状态。工商业的发展正在兴起，手工业技术及商品的竞争激烈，在这种条件下，各地从事版画雕印业人们有了很好的条件。明时期文学、戏曲、小说在民间的兴起，促成对有关读物的大量需求。书商们为吸引读者，在书中增加大量插图，以加大竞争实力，为推销更多书籍，由此大大的扩展了版画技术的空间。木刻版画的局限性？
版画是造型艺术中主要画种之一，其特点是作者运用刀和笔或其他手段，在不同材料的版面上进行刻绘或通过一定的化学处理进行制作，并可直接印出多份原作。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。 绘画种类之一 。
中国复制木刻版画已有上千年历史，创作版画则起自20世纪30年代，经鲁迅提倡，后来取得了巨大发展。在西方，16世纪的A.丢勒以铜版画和木版画复制钢笔画，到17世纪，伦勃朗则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法，并进入到创作版画阶段。木刻版画进入创作版画阶段是在19世纪。
版画过于依赖工具材料的特性是造成其局限性的主要原因。版画是依托于版种为媒介间接的表现其绘画性，中国版画历史发展较短，除了工具材料的限制，版画本身的艺术特征及个性语言同时也是版画的局限性。它不能像其他绘画形式一样逼真的重现。色调也相对单一。